来源：《现代艺术》 文艺期刊网
作者： 徐 菁
唐韩愈在《师说》中说：古之学者必有师。师者，所以传道，授业，解惑也。《汉语大词典》更是较为详尽地梳理了“师门”一说的历代文脉。
本期《师门》继续推出胡真来老师及学生曾剑、傅嘉芹、何进、何智健、王吉祥、徐菁作品。接下来《现代艺术》将陆续推出更多“师门”精品力作，并策划“师门”之间交流论道、创作展览、学术研讨等活动，敬请期待！
1986年生，四川成都人，自幼跟随胡真来先生学习传统中国画技法，现从事城市规划管理工作。在现代流行文化兴起时依旧热爱传统文化，保持传统的人文品味，认真学习传统笔墨画风，渴望通过传统艺术陶冶情操，提高艺术品位。
文丨徐 菁
中华文化辉煌璀璨，博大精深，而中国画作为几千年来当仁不让的国粹，是中华文化的重要载体之一。国画之美，在于它不需要斑斓绚丽的色彩，几抹素雅的淡墨，便可以勾勒出空灵绝美的意境。
我从小就十分喜爱中国画，那时虽不太明白何为意境，但总会被它虚实有度、层次分明的画面所吸引。后来我也如愿地开始接触并学习中国画，期间还有一个小故事，让我记忆深刻，也是我一直坚持学习中国画的动力来源。那是1998年的一天，在省博物馆老馆旁边的旅游纪念品商店里，我的一幅习作《山茶花》挂在一堆琳琅满目的纪念品中，显得十分普通。但一位台湾游客竟然瞧上了它，并且觉得我小小年纪能画到这种程度非常不错，当场便决定买下来留作纪念，他还鼓励我将画画坚持下去，不能枉费了这份天赋。这件事让年少的我深受鼓舞，或许就是从那一刻开始，绘画的种子在我心中扎下了根。
学习中国画，最重要的就是用心观察，大自然是最好的老师，教会我们这个世界上最美的色彩搭配，让我们看到最好的构图布局，看得多了，画得多了，自然也就得心应手。但也不能一味闭门造车，只顾自己埋头苦画，选择老师并将其作为学习榜样是很重要的。因此，我从九岁至今一直跟随胡真来老师学习中国画，老师给我的帮助是极大的，这种帮助不仅体现在平时学习创作上的指导，我还经常观察老师的作品，深入了解他的创作思路，以此提高自己的水平。
提及我从小跟随习画的胡真来老师，感激之词无以言表，他不仅是我艺术道路上的良师，更是我为人处世的榜样，他坚韧质朴的品格和旷达豪放的性情对我影响甚深。2019年老师生了一场大病，医生和亲友都再三叮嘱不可操心劳累，但老师放不下自己衷爱的艺术事业，康复期间仍坚持每日临帖、作画，康复后又积极安排去往全国各地写生交流。只要见过老师的人都会被其率真豁达的性情所感染，而老师的作品一如他的性情，粗犷中不乏细腻、热情又不失理智，这些都我一直向往并为之追随学习的。
随着时间的推移，学习的深入，我愈发不能自已的爱上了中国画，无论是那纵情挥洒的笔墨意趣，还是开合有致的墨色韵律，都深深地吸引着我。在创作中，我立足民族传统基础不动摇，在画理画法上力求继古融西，把中国传统经典与西方艺术精华相融合，博采众长，兼收并蓄，不断探索创新。虽偶有百思不得其解之窘境，但只要遵循其发展规律，最后终归能够寻觅得“山穷水尽”之后的“柳暗花明”。
如今，我一如既往地坚持着中国画的临摹、探索和创作，怀揣理想且脚踏实地。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，我也将继续以百折不挠的毅力去开拓属于我的艺术之路。
